孙振华对刘佳作品的评论

2000年以后，中国涌现出一批崭新面孔的青年雕塑家，让我们感到欣慰的是，他们作品中的社会文化特征比以往任何时期都显得鲜明和突出。这一方面固然是这个更具视觉感的图像时代，以它眼花缭乱的形象材料，丰富了艺术家的素材库；另一方面，我们也不能不承认这一代雕塑家的敏感和锐利，他们总是更能在当代生活的“第一现场”迅速地捕捉住那些最具有时代特征的场景和细节。

毕业于四川美术学院雕塑系的刘佳，就是这样一位青年雕塑家。最近，他在著名的坦克库·重庆当代艺术中心创作了一批被我暂且命名为“社会寓言”的雕塑，证明了他在当代雕塑的领域里努力超越娱乐性，超越表面化所进行的努力。

这些作品是现实的“拟像”：斑点狗牵着人；肥猪扛着人肉；马骑着人；猫捉着人……这些正好于常识相反的荒诞的图形当然不是真的事物。但是正如柏拉图所说的，“它们不是真事物，只是类似真事物的；它们不是真的存在，却好像是一种真的存在”。这种戏拟的，虚幻的形式尽管借鉴了当代流行的卡通、波普的成分，但它们已经远远超越了普通娱乐意义上的搞笑。

我们说刘佳的作品是社会寓言，是指人们对他作品的观看绝不会仅仅停留在视觉的层面，它的怪异、反差、残酷、冷峻都决定了它同时会对观众的理智和思想产生较强的刺激和调动作用，观众对它们的反应不只是局限于肉体和生理的层次，而且也会激荡起内心深处难以言状的复杂感情。

刘佳创造了一种人和动物互相颠倒的模式，这种模式所蕴含的思想具有强烈的社会批判性，它让我们在看似好玩有趣的关系倒置中，感受到生命的悲剧和荒谬。在刘佳的寓言中，动物被“社会化”了，动物具有拟人的象征关系，而人却自觉不自觉地与动物形成了位置的交换，造成传统主客体关系的根本错位。当雕塑家利用寓言的方式，去对日常生活地习惯性场景进行颠覆性编码的时候，它必然倚重于艺术家对生活现实的敏锐观察和创造力。正如德里达所说，“寓言就是讽喻它正话反说地讲述寓言之真理，说它就发生在现在，而且通过人与面具之戏剧作用陈述这一真理”。

在当代艺术氛围相当浓厚地四川美术学院，刘佳的作品不仅在重庆青年雕塑家中脱颖而出。就是在整个中国当代青年雕塑家群体中，他的作品中所呈现出来的那种锐利的批判精神也是独树一帜的。他的作品中那种勇于面对的精神和对人的命运的深切关注，为中国当代雕塑的发展增添了新的维度。